[NOOA]
NO BORDERS ART
NOOA est une maison d’art contemporaine dédiée à la découverte et à la diffusion d’artistes d’Amérique du Sud.
Fondée sur l’idée que l’art transcende les frontières, NOOA a pour mission de créer un pont culturel entre les talents émergents latino-américains et les collectionneurs, amateurs et institutions internationales.
À travers une sélection exigeante d’œuvres contemporaines, NOOA valorise la richesse des expressions artistiques sud-américaines tout en leur offrant une visibilité mondiale. Plus qu’une galerie, NOOA est un espace de dialogue et de connexion, où l’art devient un langage universel qui relie les cultures.
un art libre. sans frontières. sans barrières.
[plus qu’une galerie]
Fidèle à une vision responsable et durable, NOOA s’engage également dans une démarche éthique alliant création, recyclage et respect de la biodiversité.
Certaines œuvres, installations ou produits dérivés — comme les calebasses réutilisées, aérosols recyclés ou supports récupérés — sont conçus à partir de matériaux détournés ou réemployés, prolongeant ainsi la vie de la matière et la portée symbolique de l’art.
NOOA défend une approche où l’esthétique rencontre la conscience écologique, rappelant que la création peut être à la fois belle, engagée et respectueuse de notre environnement.
l’univers De [maria preta]
Née au Brésil, Irene est une artiste autodidacte.
De São Paulo à Sydney, de Mexico à Portland, elle a collecté influences et techniques pour donner vie à un art profondément humain.
Ses créations célèbrent la liberté, la joie et la diversité.
[maria preta]
Maria Preta naît d’un regard posé sur une simple calebasse, devenue sous les pinceaux d’Irene Lamadrid, artiste mexicaine, une femme aux formes généreuses et à l’âme tropicale.
Ses silhouettes, rondes et colorées, célèbrent la diversité, la féminité et la joie de vivre.
Les robes qu’Irene leur peint racontent le Brésil Irene garde une palette éclatante et une curiosité sans fin.
[CABULOSO]
Spray Cabuloso, alias Marcos Costa, artiste brésilien.
Son œuvre puise dans l’énergie urbaine, la culture afro-brésilienne et la mémoire collective, mêlant graffiti, couleur et matière.
Les bombes de peinture recyclées deviennent sculptures, symboles d’une création qui relie art et durabilité. Dans ses mains, l’objet abandonné se transforme en trace poétique.
Au Cabuloso Atelier d’Art et de Culture, installé dans le Pelourinho, Spray Cabuloso poursuit un dialogue entre art, mémoire et transformation.
[SPRAY CABULOSO]
L’art urbain au cœur de Bahia
Né au cœur de Bahia, Spray Cabuloso façonne un univers où la rue devient atelier et la couleur, mémoire. Chaque œuvre est une conversation entre passé et présent, entre la force des symboles et la fragilité des gestes.
Son travail interroge la place de l’art dans la vie quotidienne — comment créer à partir de ce qui reste, comment donner une voix à ce qui est oublié.
Ses compositions, à la fois intenses et sensibles, célèbrent la résistance culturelle, la beauté du mouvement et la puissance de la réinvention.
Dans ses créations, le geste du peintre rejoint celui du citoyen : un acte de liberté, de recyclage et d’appartenance.
[ANUNCIACãO]
[Anunciação]
[Anunciação]
Originaire de Jacobina, dans l’État de Bahia, Anunciação vit et travaille à Salvador, où il tient son atelier-galerie au cœur du Pelourinho. Artiste instinctif et profondément libre, il puise dans la culture bahianaise une énergie brute qu’il transpose en couleurs franches et formes viscérales.
L’art comme liberté
Son œuvre, entre Art Brut et expressionnisme contemporain, explore la matière et l’émotion avec une intensité rare.
Par sa spontanéité, son trait nerveux et sa force poétique, Anunciação évoque parfois Jean-Michel Basquiat, partageant avec lui cette capacité à transformer le chaos intérieur en beauté universelle.
Peinture, gravure, sculpture à partir de matériaux recyclés ou mosaïques : chaque création devient un acte de liberté et un miroir de l’humanité.
